Workshop

G. Lambranzi is using picture puzzles to connect the dance-technical and dramaturgical aspects which play a part by inventing a theatrical dance.
The workshop combines practical an theoretical lessons – with the aim to read Lambranzis pictures as concrete information.
Well known Commedia dell Arte characters like Pulcinella an Skaramutza will be taken as examples for this splendid technique of theatre art.
On the basis of prepared structures every member of the workshop is invited to find an own way of interpretation.

Three weekend workshops in Commedia dell'Arte (one in november 2009, one in march 2010 and one in May, organized jointly by Il Teatro della Memoria and Ondadurto Teatro. Each workshop has a duration of 15 hours for a maximum of 20 students. It's possible to attend only one of the three workshops.

Program:
XVI and XVII Century Dances

Approach to Semimasks
Capitano, Pantalone, Brighella, Zanni, Zagna.

Approach to characters without mask
Signora, Servetta, Infarinato.

Themes and construction of lazzi
- individual sequences of characters
- relationships between semimasks

Tanzkurs „Balltänze II - Die Wiener Opernball Ära“
Die Quadrille im Glanz von zwei Jahrhunderten

Vintage dance der großen Ballsaison des 19. Jahrhunderts mit dem Tanz der Wiener Opernbälle – der Mitternachtsquadrille „Française“ - und ihren Variationen
Ihre ursprüngliche Wiener Form
Ihre vielfältigen Modifikationen im Ballsaal verschiedener Länder im Trend der Zeit
- Die Schweizer Variante von 1897 (Basel)
- Die Französische Variante im Cancan Stil (Pariser Leben)
- Die Wiener Variante nach Haraschin und heute zum Opernball (Fledermaus-Quadrille)

Mozart komponierte für die drei beliebtesten Tanzformen seiner Zeit ( Menuette, Kontratänze, Deutsche Tänze ) wunderschöne Tanzmusik. Der Schwerpunkt des Seminars liegt bei den Kontratänzen des 18. Jahrhunderts. Sie eignen sich sehr gut zum Vorführen z.B. bei Schulaufführungen und Festen. Verena Brunner ist in der Tanzforschung tätig und Autorin von „Tanzen mit Mozart“ (Fidula 2001). Sie stellt u.a. Tänze vor, die im zweiten Band erscheinen werden.

Renaissance and Baroque Social dance with Mary Collins (London)
Program:

Renaissance social dance
English sources:
Old Measures, pavans & measures (including almains) & galliard (on web side)

John Playford, The Dancing Master: for longways set The Maid Peept Out and for a square set Hide Park (The Dancing Master, 1651-1728: An Illustrated Compendium by Robert M. Keller, www.izaak.unh.edu/nhltmd/indexes/dancingmaster/)

Italian source:

L’ Académie de Sablé accueillie en 2008 à Bucarest, est organisée cette année à Cluj, en étroite collaboration avec le Centre Culturel Français de Cluj.
Elle s’adresse aux danseurs et musiciens, étudiants et jeunes professionnels roumains et des pays limitrophes.
Cette nouvelle session est encadrée par Françoise Denieau pour la danse baroque, Julie Hassler pour le chant, Mira Glodeanu pour le violon, Bruno Cocset pour le violoncelle et Françoise Lengellé pour le clavecin.
Françoise DENIEAU Programme

Weekend workshop with Andreas Rutschmann for intermediate/advanced dancers. Rehearsal of dances within the repertoire (mainly from the Orchesographie de Thoinot Arbeau) and also aquisition of new dances such as Los Set Goyts (Cantigas de Santa Maria), Branle de la Guerre and some other shorter dances.

Samstags :
24.10.,
31.10.,
7.11.,
14.11.;
jeweils 11.00-12.30 Uhr

Maske und Text, Maske und Musik, Maske und Tanz, dies werden die Themen sein, die uns beschäftigen werden.

Jeweils kurze Einführungen zu Themen wie:
Wo begegnen wir Masken? Masken und ihre Typen, Historisches zur Maske, Therapeutisches zur Maske

Nehmen Sie mit:
Tanzschuhe oder Gymnastikschuhe o.ä. – ihre Lieblingsmaske, falls vorhanden!

Samstags :
24.10.,
31.10.,
7.11.,
14.11.
jeweils 9-10.30 Uhr