Workshop

Dieser Tanz ist vielleicht eine der schönsten erhaltenen Choreographien für ein Solopaar aus dem Barock. Wie bereits im Namen angegeben, stammt die Passacaglia aus der Oper Persée. Der Komponist der bezaubernden Musik war Jean-Baptiste Lully. Veröffentlicht wurde die Choreographie 1704 in einer großen Sammlung von Tänzen von Louis-Guillaume Pécourt. Auf der Opernbühne standen damals zwei absolute Stars der damaligen Zeit: Mr. Balon und Mlle. Subligny.

Die USA feiern am 4. Juli das 250jährige Bestehen ihrer Unabhängigkeitserklärung. Ein Schwerpunkt des Kurses liegt auf Tänzen aus den ersten Jahrzehnten der USA. Mit dabei an diesem Wochenende aber auch einige Tänze aus der weiteren Entwicklung des Tanzes in den USA bis zum Charleston der 1920er Jahre. 

Im Laufe des 19. Jahrhunderts verdrängen Rundtänze wie der Walzer nach und nach die Figurentänze. Übrig bleiben für einen Ball nur noch zwei Choreographien, die man erlernen musste: die Française, die wir heute z. B. immer noch als Mitternachtsquadrille auf dem Wiener Opernball finden, und La Quadrille à la cour, die mancherorts immer noch ein Traditionstanz ist. Diesen beiden Tänzen und ihrer Entwicklung widmen wir unser Wochenende.

Ein Wochenende mit zauberhaften Tänzen aus dem Rokoko. Mit dabei sind natürlich die englischen Longways in der Gasse, die in Deutschland meist als englische Tänze oder Contredanses anglaises bezeichnet wurden, aber nicht nur aus England stammen, sondern überall reichlich erfunden wurden. Manchmal nannte man sie bei uns auch Sesken, weil in der Regel 6 Personen eine Untergruppe in der langen Gasse bilden.

Die Folie diente als Anregung für viele Komponisten, die hierzu Variationen geschrieben haben. Besonders bekannt sind die Variationen von Arcangelo Corelli und Marin Marais am Anfang des 18. Jahrhunderts, am Ende des Jahrhunderts schrieb z. B. auch Carl Philipp Emanuel Bach noch Folie-Variationen. Auch wenn sich die erhaltenen Choreographien auf den Anfang des 18. Jahrhunderts beschränken (Taubert publizierte sie z.B. 1717 in Deutschland), wurde im Tanzunterricht die Folie im ganzen 18. Jahrhundert nachgefragt.

Auch in diesem Jahr stehen für diesen beliebten Kurs in Frankfurt zwei Termine zur Wahl. Jane Austen ist wieder unsere Namenspatronin für das späte 18. und frühe 19. Jahrhundert. Wir werden uns diesmal nicht ganz so eng an Jane Austen orientieren, schließlich wollen wir ja auch viele neue Tänze erlernen, der eine oder andere echte Jane Austen Tanz wird aber natürlich dabei sein. 

Auch in diesem Jahr stehen für diesen beliebten Kurs in Frankfurt zwei Termine zur Wahl. Jane Austen ist wieder unsere Namenspatronin für das späte 18. und frühe 19. Jahrhundert. Wir werden uns diesmal nicht ganz so eng an Jane Austen orientieren, schließlich wollen wir ja auch viele neue Tänze erlernen, der eine oder andere echte Jane Austen Tanz wird aber natürlich dabei sein. 

Unsere ersten erhaltenen rekonstruierbaren Tanzquellen stammen aus dem 15. Jahrhundert, in Italien blühte bereits die Renaissance auf, in anderen Teilen Europas ging das Spätmittelalter seinem Ende entgegen. Wir nähern uns diesem Zeitenwandel mit Tänzen aus Frankreich, England und Italien.

Als die junge Marie-Adelaide de Savoye 1697 an den Hof ​​von Versailles kam, kam mit  ihr das Tanzen wieder in Mode.

Mehrere in der Feuillet-Notation überlieferte Tänze zeugen von Marie-Adelaides Leidenschaft für den Tanz.

Die Bourrée gehört laut Gottfried Taubert (1717) zu den drei französischen Fundamentaltänzen (Courante, Menuett, Bourrée).

Die beiden Tänze dieses Kurses repräsentieren die hochentwickelte Form der Bourrée, eines Tanzes, der um 1700 bereits etwa 100 Jahre alt war.

An intensive weekend workshop featuring dances between Quattrocento and Cinquecento